时装作品集拍出大片感就稳一半了
，大片的质量，也就是最后的呈现效果，对于院校的申请同样起着非常重要的作用。
但我遇到很多同学在这阶段要么不够严谨，草草收尾，认为大片只要拍清楚了就行；要么是一门心思想着怎么在大片呈现上玩技巧，装逼格，结果设计过程不丰满，该展现服装却被摄影技巧掩盖。
那么我们的大片如何达到上图这样的效果呢？今天我来和大家分享一些大片拍摄需要注意的TIPS。
当我们准备进行成衣拍摄，制定拍摄计划时，一定要先有一个策划，并做好拍摄脚本，这样才可以使得拍摄有更多的可能性，也会使拍摄进行得更加顺利，摄影师、化妆师、模特能更好的理解你的作品和想法。
大片是关于概念和故事的。构思这个故事的过程可以多与摄影师沟通，看看构想的可行性高不高，以及预算会不会超出自己的预期。有了初步的构思，会帮助你明确对于模特的选择，以及妆发的要求。
故事构成的三要素分别是人物、背景、情节，即「模特」、「置景」和「故事性」。
将脑海中所构建好的故事纪录在纸上（文字也好，绘画也好，形式不限），圈出关键词，之后再回头审视作品集制作初期的「mind map」，也圈出有助于拍摄的关键词，最后整理，将它们转化为摄影元素。
举个例子，比如我的主题是「吃火锅」，我想要展现的是一幅「人如其食」的场景，那“开心”、“麻辣”、“大汗淋漓”、“爽”都是我想表达的idea。而在我前期调研所绘制的mind map中，寻找与以上相关的词语，比如“香料”使得火锅“麻辣”，那么“香料”就可以转化成拍摄元素，“辣椒”“八角”等香料就可以来作为拍摄道具，用于置景或者道具。
将所有的关键词以及可表现的可能性记录下来后，我们就可以在网络上搜寻reference。Reference的搜索内容涉及以下几个方面：主题、场景、灯光、心情、造型、妆发、模特及pose、拍摄位置。
一些常见的网站如Pinterest、deviantart、instagram、微博以及各种时尚、视觉杂志，都可作为参考来源。
拟定好大片拍摄脚本后便可以把大片拍摄计划填充完整了，需要注意的主要有以下几部分：
情绪板对于推动整个摄影团队的进程起着十分重要的作用，有助于指导整个团队实现共同拍摄目标。
我们将作为参考的「视觉元素」图片保存下来后，用这些图片来制作mood board。我们把它制作成pdf格式发给模特以及摄影团队，并在拍摄当天把它打印下来，以便更直观的交流。
摄影师：摄影师风格选择上要选摄影调性、风格高级的。不可选择影楼、淘宝等过于商业的摄影师，也不可以选择过于意识流风格的摄影师。（tips：切记，在与摄影师合作时不要被摄影师主导，要有“主人翁意识”）
模特：模特的选择上除了要考虑长相、身材、经验之外，符合我们的设计构思同样重要，要综合考量，有时不是非要选择专业模特的。
模特费用方面，一般来说，外模比国模贵。国模一天大概2000软妹币，外模则按小时算（东欧国家的模特性价比较高），一个小时700-1200软妹币不等。（tips：如果你的成衣数量较多，建议多找一两个模特，减少考官的审美疲劳）
化妆师：一定要看化妆师之前的作品，通过作品来评估她是否能理解你的意思，化出令你满意的效果。还有就是多与妆发师沟通，否则很容易曲解你的意思，或者画不出来。
一般来讲推荐学生选择影棚拍摄大片，因为最保险、最安全，同时你也可以发挥自己的想象力去布置场景，更具独特性和原创性。大多摄影师都有自己的影棚，如果没有也可以自己租影棚，市价平均200软妹币一小时。
当然外景拍摄也很有特色，但是不可控的条件和因素更多，比如：天气、交通、环境、换装等等。
确定是棚拍or外景拍摄后，要提前联系摄影团队，商量置景道具、灯光、背景布等。（tips：拍摄当天，设计师请提前到达拍摄场地，衣服在运输过程中容易产生褶皱，所以在正式拍摄前需要把衣服熨烫好）
拍摄前，设计师要将拍摄的衣服、首饰搭配好。每一套试衣都要用手机拍摄下来，保存照片，这样当你拍摄的时候就不用再在搭配上费神啦，直接照着照片搭配即可。（tips：拍摄时一定要备着别针、夹子、剪刀、针线等工具）
最后的tips：带上移动硬盘，在拍摄完成后向摄影师要求拷贝一份原片，以防发生不测。
针对不同的服装，我总结了同学们作品中常见的三种类型：廓形类、面料类、科技类，来看看他们的大片是如何拍摄的：
拍摄选择了棚拍，凸显服装本身，没有道具的帮助，需要有拍摄经验丰富的模特，这点需要记住。在摄影技巧上采用凸显轮廓的拍摄手法，背光摄影，能够加强服装设计的亮点。
这个案例在摄影上采用侧光摄影，服装凸显轮廓的拍摄手法，同样有加强服装设计亮点之用。
从废旧的信箱提取面料是学生改造的设计点，发展整个项目，最后成片拍摄上注重表现面料改造细节；而在拍摄道具上搭配信纸，前后呼应灵感。
学生将研究日常生活中的水果、蔬菜提炼面料的可能性作为概念，在最终大片中让模特模拟餐桌礼仪来食用面料，并分出步骤，让大片充满趣味性与独特性。
该名学生选择了跨界设计，与视觉传达专业的同学进行了合作拍摄，运用独特的投影设备成衣帮助拍摄，整个大片视觉效果良好，整体成片上调性高级且有新意。
学生申请的是面料设计方向，整个项目围绕着研究传统的面料改造手法的创新实验，最终在面料内加入LED创造了会发光的面料；搭配影像式拍摄手法提升整个服装设计质量和拍摄氛围，成片调性高级。
